Der Durchschnittsbürger kennt sich normalerweise mit Kunst aus, ehrlich gesagt nicht wirklich. In ihrer langen Geschichte hat die Menschheit so viele verschiedene Kunstwerke geschaffen, dass sie es jetzt versuchen, sich an sie erinnern!
Und was ist da, die Werke selbst - hier könnte man es schaffen, zumindest die Vor- und Nachnamen der berühmtesten Künstler (die „am Ohr“ sind) in ihren armen kleinen Kopf zu schieben.
Nein, zum Beispiel kennen die meisten von uns immer noch den gleichen Dali, und seine Bilder sind leicht zu erraten: Alles ist ganz einfach - wenn das, was Sie vor sich sehen, von der gesunden Person nur „unter der Säure“ gesehen werden kann (na ja, oder "Unter dem Eichhörnchen"), dann ist das sicher er - der alte Dali. Langbeinige seltsame Elefanten, brennende Giraffen, "halbflüssige" Uhren ... Brrr ...
Oder Picasso - wenn das Bild eindeutig ein Mann ist, aber viele Teile seines Körpers nicht dort sind, wo es sein sollte (oder völlig fehlen): ein Auge am Kinn und das andere irgendwo im Hinterkopf, Nase unter dem Ohr, Hände von ... Nun Offensichtlich ist dies Genosse Pablo, keine Fragen gestellt!
Einige Experten erkennen zum Beispiel sofort Rubens - wenn alle auf der Leinwand abgebildeten Charaktere als ein nacktes, „fettes Fleisch“ und mit Cellulite dargestellt sind (ja, alle Umfragen, einschließlich Männer und kleine Kinder, haben riesige Ärsche), dann Dies ist Herr Peter Paul, einer der Begründer des Barockstils.
Aber wie kann man alle anderen unterscheiden - diejenigen, deren Werke die gleichen charakteristischen "Zeichen" haben?
Halten Sie, hier sind ein paar "Spickzettel", die Ihnen helfen, sich an ein paar weitere Meister zu erinnern und, falls erforderlich, Ihr Wissen zu "demonstrieren":
10. Wenn alle Menschen wie Putin sind
Wenn Sie sich das Bild ansehen und verstehen, dass Sie darauf auch „liebe und freundliche Augen“ sehen, die allen Russen bekannt sind („Ja, das ist Putin!“), Dann ist dies definitiv die Arbeit von Jan van Eyck. Er hat alle Charaktere (einschließlich Frauen) aus irgendeinem Grund, der unserem Präsidenten schrecklich ähnlich ist.
Und nicht umsonst geht eine Vielzahl von Memen zum Thema Unsterblichkeit und "Allgegenwart" von Wladimir Wladimirowitsch ins Internet: So lebte beispielsweise van Eyck in der ersten Hälfte des 15. Jahrhunderts in den Niederlanden. Und dann wurde Putin (nach seinen Porträts zu urteilen) Giovanni Arnolfini genannt.
9. Wenn der Hintergrund dunkel ist und die Person eindeutig leidet
Gehen wir in den nächsten Raum, meine Herren! Hier haben wir mehrere Gemälde, auf denen vor einem dunklen Hintergrund Charaktere mit glückseligen Gesichtern leiden und unerträglich leiden (manchmal umklammert sie ein Herz oder andere schmerzende Stellen).
Hmm ... Höchstwahrscheinlich ist das Tizian. Dieser Meister der Spätrenaissance liebte es, biblische Geschichten zu schreiben, und dort gibt es, wie Sie wissen, wenig Freude.
Tatsächlich malte er Handlungen aus der Mythologie und Porträts von Adligen und ihren Frauen sowie venezianischen Dogen usw. Aber dort stellte sich vor allem eine düstere Atmosphäre und raue Gesichter heraus (und auch für Frauen).
8. Wenn das Bild viele, viele kleine Leute ist
Nun, wenn Sie viele Leute auf dem Bild sehen (natürlich kommen sie sehr klein heraus) und es Ihnen sofort intuitiv wird, was sie tun, dann ist dies eindeutig einer der Bruegels.
"Einer von? ..." - fragst du überrascht. Überraschung! Stellen Sie sich vor, es gäbe drei Bruegels: Peter der Ältere, Jan und Peter der Jüngere. Natürlich waren alle Verwandte (genauer gesagt, Peter der Ältere war der Vater von Peter dem Jüngeren und Ian), und daher war ihr Stil sehr ähnlich.
Es stimmt, Papa liebte es, alltägliche Szenen aus dem bäuerlichen Leben zu malen, vor allem seinen gleichnamigen Sohn - Gemälde über das Jüngste Gericht (für die er den Spitznamen "Hellish" erhielt) und Jan - wunderschöne Landschaften, Stillleben und Blumen (und dafür wurde er "Paradies" genannt ").
7. Auf dem Bild passieren nicht nur viele Menschen, sondern auch etwas Seltsames
Ein ähnlicher Fall - es sind wieder viele Menschen auf der Leinwand, aber erstens sind sie seltsam gekleidet (und viele sind sogar ohne Kleidung), zweitens sind die Menschen selbst und alles um sie herum sehr hell und drittens ist es nicht klar Was geht hier vor sich.
Unter den Menschen hier und da blitzten einige lächerliche Monster mit riesigen Mündern auf, riesige Fische mit Beinen, Vögel in menschlicher Größe und viele andere unverständliche Abfälle.
Jemand isst jemanden, der nächste reitet nackt auf einem Schwein und der dritte "hängt" mit Meerjungfrauen rum (während zwei weitere aus einem riesigen Ei schlüpfen) ...
Kurz gesagt, völliges Sur und Chaos - hier an einigen Stellen hätte Dali selbst das Stehen applaudiert. Herzlichen Glückwunsch, jetzt werden Sie Bosch definitiv wiedererkennen! Nda ... Der alte Hieronymus war der gleiche Witzbold!
6. Das Bild ist ein Tramp im trüben Licht
Wir fahren fort. Wieder ein dunkler Hintergrund, schwach gelbliches Licht, aber die Menschen sehen nicht wie Märtyrer und Inquisitoren aus, sondern, hmm ... wie Obdachlose mit durchnässten Gesichtern.
Mit hoher Wahrscheinlichkeit liegen Gemälde von Rembrandt vor uns. Aus irgendeinem Grund erwiesen sich alle, die er malte (selbst wenn sie Aristokraten in reichen Kleidern waren), nicht als sehr attraktiv und irgendwie „abgenutzt“ und „vom Leben geschlagen“: faltige oder faltige Gesichter, sehr realistische Taschen unter den Augen usw. P. Was charakteristisch ist, sind die Selbstporträts des Künstlers genau die gleichen - "lebenswichtig".
5. Auf dem Bild nackte "Bodybuilder"
Hier ist ein völlig anderer Stil und genau die entgegengesetzten Charaktere - fast alle Männer sind nackt und muskulös, wie Meister in Kraftdisziplinen, die Körperentlastung ist anatomisch korrekt, jeder Muskel wird sorgfältig gezogen.
Frauen (obwohl sie „besser gekleidet“ sind) gehören jedoch ebenfalls zur Rasse „Halte das galoppierende Pferd auf, betrete die brennende Hütte“. Warum gibt es Frauen? Hier und bei Säuglingen ist Bizeps so, dass unsere modernen Bodybuilder nur beleidigt weinen können.
Schönheit, nicht wahr? Dies ist Michelangelo Buonarroti - der Meister der Hochrenaissance. Tatsächlich war er eher ein Bildhauer als ein Künstler (und das fällt auf). Nur für den Fall: Der berühmte David ist nur sein Werk.
4. Alles ist Kontrast, die Leute sind dünn und bärtig
Und wieder ein düsterer Hintergrund (aber diesmal mit einem bläulichen Farbton), das Bild ist hart, kontrastreich und alle abgebildeten Männer sind dünn, bärtig und sehr ernst. Oh ja! Die meisten sind auch in dunkler Kleidung.
Gott sei Dank haben Frauen keinen Bart, aber sie sind auch etwas "unterernährt" und sehen streng und vorwurfsvoll aus. Die Handlungen sind meistens biblisch - wir sehen viele Gebete (mit zum Himmel erhobenen Augen) und gequälte Charaktere, auch mehrmals - des traurigen Christus.
Sie wissen, vor uns stehen Bilder eines Spaniers mit griechischen Wurzeln, der den Spitznamen El Greco trägt.
3. Das Bild zeigt eine Fantasielandschaft und eine lockige Madonna
Wenn die Leinwand eine leicht lächelnde (und leicht lockige) Madonna und ein Kind zeigt, die tatsächlich mindestens drei Jahre an Gewicht und Größe zunehmen, und irgendwo dort im Hintergrund sehen Sie eine wunderschöne Landschaft im Stil von "Herr der Ringe" - malerische dichte Wälder oder Berge in einem blauen, nebligen Dunst, dann ist dies (mit ziemlicher Sicherheit) Leonardo da Vinci.
Auf dem Bild mag in diesem Fall ein wunderschön gebauter junger Mann oder sogar ein Erzengel erscheinen, aber die Fantasielandschaft bleibt bestehen. Hmm ... darüber, wer "Gioconda" geschrieben hat, muss nicht erinnert werden?
2. Das Bild hat einen bunten Hintergrund und leuchtende Farben
Nun wenden wir uns allmählich den Impressionisten zu. Sie alle haben gemeinsam: einen farbenfrohen Hintergrund, helle (oft sehr sonnige) Farben und gleichzeitig wird alles mit großen, schnellen Strichen gemalt. Und jetzt die Unterschiede.
Claude Monet: viele Blumen, viele Bäume, im Allgemeinen viel Natur, aber fast keine Menschen.
Eduard Manet: auch viel Natur, aber viele Menschen. Hmm ... Richtig, viele von ihnen sind sehr traurig und düster.
Auguste Renoir: viel Grün und Blumen, viele Menschen, die meisten von ihnen sind zufrieden und glücklich.
Vincent van Gogh: besonders viel Gelb, Blau und Grün.
Edgar Degas: Ballerinas, Tänzer, wieder Ballerinas, Harlekin ...
1. Alles ist golden, aber die Leute haben etwas mit dem Hals
Wenn Sie schließlich einen Hintergrund im Patchwork-Stil (bestehend aus vielen kleinen und bunten Dreiecken, Rechtecken, Spiralen und anderen Figuren) sowie viel Gelb und Gold sehen, dann ist dies höchstwahrscheinlich Gustav Klimt.
Schauen Sie genauer hin, gibt es immer noch Menschen in seltsamen Posen und mit unangenehm gewölbten Hälsen? Dann auf jeden Fall Klimt!
Aber verwechseln Sie ihn nicht mit Alfons Mucha - einem Kollegen aus dem gleichen Österreich-Ungarn. Mukha hat auch oft einen goldenen Hintergrund, aber seine Figuren sind hauptsächlich sehr schöne Mädchen, umgeben von schönen Blumen und Pflanzen, gekleidet in Kleidern, die antiken Tuniken ähneln, und (sehr oft) in Originalvignetten aus Blumenornamenten platziert.
Nun, jetzt wird es für Sie viel einfacher sein, zumindest einige der großen Maler zu „identifizieren“!
Eine Bemerkung für professionelle Kunsthistoriker und Kenner: Um Gottes willen, betrachten Sie unsere Tipps nicht als taktlos, respektlos, unhöflich oder sogar vulgär. Behandle sie einfacher und mit Humor. In der Tat wird nicht jeder gewöhnliche Mensch in der Lage sein, durch den Dschungel von Sonderbegriffen zu kommen (und um ehrlich zu sein, es ist unglaublich langweilig).
Und zumindest wird etwas mit Nutzen in Erinnerung bleiben (vielleicht sogar ein Leben lang).