In den letzten Jahren haben Remakes und Neustarts populärer (und manchmal kultiger) Gemälde eine beispiellose Popularität erlangt, und immer häufiger entscheiden sich Studios, anstatt nach neuen Ideen zu suchen und diese umzusetzen, dafür, das einmal getestete Material als Grundlage zu verwenden.
Es ist schwierig, Ihr Lieblingsbild wieder aufzunehmen, daher ist es nicht verwunderlich, dass nicht jeder Erfolg hat.
Heute erinnern wir uns an 10 erfolgreiche Fälle, in denen ein neuer Film noch besser oder zumindest nicht schlechter als das Original ausfiel.
Aufführen
- 10. Lass uns tanzen, 2004/1995
- 9. Vanilla Sky, 2001 / Open Your Eyes, 1997
- 8. The Scarface, 1983/1932
- 7. Schlaflosigkeit 2002/1997
- 6. The Departed, 2006 / Double Castling, 2002
- 5. Nur Mädchen im Jazz, 1959 / Fanfare of Love, 1951
- 4. Es, 2017/1990
- 3. Der Geruch einer Frau, 1992/1974
- 2.11 Ocean's Friends, 2001/1960
- 1. Der talentierte Mr. Ripley, 1999 / In der strahlenden Sonne, 1960
10. Lass uns tanzen, 2004/1995
Die romantische Komödie, die 2004 veröffentlicht und von Peter Chelsom inszeniert wurde, erwies sich von allen Seiten als erfolgreich: Sie verdreifachte ihr Budget an der Abendkasse, verursachte keine Ablehnung des Publikums und der Kritiker und erfreute auch das hervorragende Schauspieltrio in der Person von Richard Gere, Jennifer Lopez und Susan Sarandon.
Das Originalbild wurde 1996 von Masayuki Suo aufgenommen und war auch ein Erfolg: 1997 erkannten Filmkritiker in den USA sie als die beste Arbeit in einer Fremdsprache an. Alle mochten die Geschichte so sehr, dass 2006 ein weiteres Remake gedreht wurde, diesmal in Ägypten.
9. Vanilla Sky, 2001 / Open Your Eyes, 1997
Alejandro Amenabar, Regisseur und Drehbuchautor des ursprünglichen Melodramas „Open Your Eyes“, hat diese Geschichte unter dem Einfluss von Albträumen erfunden, unter denen er während seiner Grippekrankheit litt. Es ist nicht bekannt, wovon er dort geträumt hat, aber die Handlung erwies sich als gut, ebenso wie sein Umdenken von Cameron Crowe im Jahr 2001.
Für die Hauptrollen lud er die Hauptstars dieser Jahre ein: Tom Cruise, Penelope Cruz, Cameron Diaz, Kurt Russell, Tilda Swinton und Jason Lee. Der Soundtrack für den Film wurde von Paul McCartney geschrieben, der Nominierungen für einen Oscar und einen Golden Globe für Vanilla Sky erhielt.
8. The Scarface, 1983/1932
Howard Hawks 'Originalfilm ist ein Klassiker der Gangsterfilme: Er wurde 1932 gedreht und diente als Vorbild und Maßstab für alles, was in den kommenden Jahrzehnten in diesem Genre gedreht wurde.
Nach einem halben Jahrhundert beschloss Brian De Palma, das Bild erneut unter Berücksichtigung der Realitäten einer anderen Zeit aufzunehmen, und es stellte sich als nicht weniger cool heraus als im Original. Der neue Film wurde zum gleichen Klassiker, aber für eine andere Generation von Zuschauern und Regisseuren, und Al Pacinos Karriere, die nach The Godfather ihren Höhepunkt erreicht hat, stieg noch weiter an.
7. Schlaflosigkeit 2002/1997
Grundlage für das Hollywood-Remake war in diesem Fall der norwegische Film von Eric Schöldbjerg mit Stellan Skarsgård in der Titelrolle.
Das soll nicht heißen, dass das Bild sehr erfolgreich war, aber es inspirierte Christopher Nolan, der ein Remake plante. Für die Hauptrolle lud er Al Pacino ein, dessen Firma Hilary Swank und Robin Williams waren. In Anbetracht der Tatsache, dass 46 Millionen Dollar ausgegeben wurden (das norwegische Original war um ein Vielfaches billiger), stellte sich heraus, dass es bunter, interessanter und reicher war.
6. The Departed, 2006 / Double Castling, 2002
Der Hongkonger Krimi „Double Castling“ wurde 2002 in Asien mehrfach ausgezeichnet, so dass es nicht verwunderlich ist, dass er in Hollywood aufgefallen ist. Beeindruckender ist die Tatsache, dass Martin Scorsese ihn selbst zurückerobern wollte und die Hauptrollen von Leonardo DiCaprio, Matt Damon und Jack Nicholson forderte.
Wenn eine Menge wie Scorsese für die Produktion verwendet wird, kann dies per Definition nicht schlecht sein.
5. Nur Mädchen im Jazz, 1959 / Fanfare of Love, 1951
Eines der letzten Schauspielwerke von Marilyn Monroe ist auch nach 60 Jahren weithin bekannt und wird zum Klassiker des Weltkinos.
Grundlage für dieses Musical waren nicht nur ein, sondern zwei Filme: der französische Originalfilm „Fanfare of Love“ und ihr gleichnamiges Remake, das in Deutschland gedreht wurde. Regisseur Billy Wilder änderte die Handlung und brachte eine Menge seiner eigenen mit, aber die Hauptsache, die er tat, war, mit der Auswahl der Schauspieler zu raten. Tony Curtis, Jack Lemmon und Marilyn bildeten zusammen eines der besten Screen-Trios des 20. Jahrhunderts.
4. Es, 2017/1990
Das erste Mal, dass Tommy Lee Wallace 1990 eine Adaption von Stephen Kings Roman unternahm, entstand auf dieser Grundlage eine Miniserie mit nur zwei Folgen. Das Projekt erhielt mehrere Emmy-Nominierungen und gewann sogar eine für die beste Komposition.
Jetzt scheint es ein wenig seltsam, dass das Remake fast 30 Jahre warten musste, denn der Film wurde in Abwesenheit durch den Erfolg vorhergesagt, der am Ende auf ihn wartete. "It" sammelte 700 Millionen mit einem Budget von 35 und in den Vereinigten Staaten wurde es zum höchsten Horror in der Geschichte des amerikanischen Filmvertriebs.
3. Der Geruch einer Frau, 1992/1974
Ein weiteres ikonisches Gemälde mit Al Pacino, das bereits mehrfach erwähnt wurde. Das Original wurde 1974 in Italien gedreht und Vittorio Gassman spielte dort die Hauptrolle. In dieser Version gab es anstelle eines Schulabsolventen einen gewöhnlichen Soldaten und anstelle eines blinden Oberstleutnants im Ruhestand einen Kapitän. Der Rest der Geschichten ist sehr ähnlich: charismatische Protagonisten, tiefe Dialoge, konsequent gleichmäßige Erzählungen.
Trotz aller Coolness von Al Pacino kann man nicht sagen, dass er Gassman definitiv übertroffen hat: Jeder von ihnen ist auf seine Weise gut. Wenn Sie also nur mit der Hollywood-Version vertraut sind, empfehlen wir Ihnen, sich die Zeit zu nehmen, um das italienische Band von Dino Risi anzusehen.
2.11 Ocean's Friends, 2001/1960
Steven Soderbergs Krimikomödie ist auch keine neue Geschichte, wie Sie wahrscheinlich dachten: Zum ersten Mal hat ein Team von Einbrecherfreunden vor mehr als einem halben Jahrhundert ein Casino auf einem Lewis Milestone-Bild gesäubert.
Die Hauptrollen spielten Frank Sinatra und Dean Martin, die den Film zu einem unsterblichen Klassiker machten. Soderberg hat in seiner Arbeit gewisse Veränderungen in der Geschichte vorgenommen: Im Original waren Ocean und seine Freunde Veteranen und planten Raubüberfälle als Militäroperation, und die modernisierten Danny und Co. wurden einfach zu Kriminellen.
1. Der talentierte Mr. Ripley, 1999 / In der strahlenden Sonne, 1960
Das Gemälde „In der hellen Sonne“ wurde zu einer der ersten großen Rollen des jungen Alain Delon, der zu dieser Zeit noch kein allgemein anerkanntes Sexsymbol war. Der Film selbst wurde basierend auf dem Roman von Patricia Highsmith "Talented Mr. Ripley" gedreht, und der Regisseur des Remakes Anthony Mingella beschloss, seinen Namen nicht zu erfinden, sondern verließ die Buchversion.
Die Tatsache, dass der Neustart erfolgreich war, wird zumindest durch die Tatsache belegt, dass das Band 5 Nominierungen für Oscars sowie BAFTA-, Saturn-Nominierungen und Auszeichnungen usw. erhalten hat.